ヴェイパーウェイヴ
2010年代初頭にインターネット上で生まれた、80年代City Pop・スムースジャズ・企業BGMをサンプリングしたピッチ・ダウン系電子音楽。
どんな音か
生まれた背景
2010〜12年にインターネット上で同時多発的に成立。James Ferraro『Far Side Virtual』(2011)、Daniel Lopatin (Chuck Person)『Eccojams Vol.1』(2010)が初期作品。2011年にMacintosh Plus(Vektroid)『Floral Shoppe』(2011)が決定的な転換点となり、Tumblrのアートクラスタで広まった。2010年代後半にフューチャー・ファンク、モールソフト(ショッピングモール環境音)、スラッシュウェイヴ(さらに減速)、ハードヴェイパーなど派生サブジャンルが多数生まれた。2010年代後半のグローバル資本主義への失望、ノスタルジア産業の高度化を背景に、ヴェイパーウェイヴは「失われた未来への挽歌」として批評対象に変質した。
聴きどころ
サンプリング素材(80〜90年代の企業音楽、シティポップ、エレベーター・ミュージック)が、テンポ・ピッチ・リバーブで「別物」に変質する効果。テープのうねり(wow & flutter)による音程の微妙な揺れ。視覚要素(ジャケット、MV)と一緒に体験するべき音楽。
発展
2011年のMacintosh Plus『Floral Shoppe』とInternet Club、Veronica Vasickaらが基本フォーマットを確立。2013年頃にSaint Pepsi(Skylar Spence)らが踊れるFuture Funkを派生させ、Mallsoft、Hardvapor、Slushwave、Vaportrap、Eccojamsといった分派が次々誕生した。2015年以降はミーム化・商業化が進み、A E S T H E T I Cビジュアルがファッションや広告に流入。2020年前後にはBarber BeatsやPlunderphonics回帰など微細な再分化が続いた。
出来事
- 2011: Macintosh Plus『Floral Shoppe』 / 2012: James Ferraro『Far Side Virtual』が文脈整備 / 2013: Saint Pepsi『Hit Vibes』 / 2014: Tumblr経由でA E S T H E T I C画像が一般化 / 2018: Yung Bae『Bae 5』でFuture Funkが商業領域へ / 2020: Plunderphonics回帰の波
派生・影響
Future Funk、Mallsoft、Hardvapor、Slushwave、Vaportrap、Eccojams、Barber Beats、Hypnagogic Pop、Synthwaveとの相互浸透が見られる。
音楽的特徴
楽器サンプラー、DAW、リバーブ、ピッチシフター、80年代City Pop/Muzak素材
リズム60-90 BPM、テープストレッチ、スクリュー、4つ打ちリループ
代表アーティスト
- James Ferraro
- Vektroid
- Macintosh Plus
- Saint Pepsi
- 2814
代表曲
- リサフランク420 / 現代のコンピュー — Macintosh Plus (2011)
Far Side Virtual — James Ferraro (2011)
Floral Shoppe — Macintosh Plus (2011)
Floral Shoppe (Full Album) — Macintosh Plus (2011)
New Dreams Ltd. — Vektroid (2011)
日本との関係
初めて聴くなら
1曲だけ聴くなら、Macintosh Plus『リサフランク420 / 現代のコンピュー』(2011)。ヴェイパーウェイヴの世界的代表。Daniel Lopatin (Chuck Person)『Eccojams Vol.1』(2010)、James Ferraro『Far Side Virtual』(2011)、後継のSaint Pepsi『Hit Vibes』(2013)も外せない。
豆知識
Macintosh Plusの本人、Vektroid(Ramona Andra Xavier)は当時20歳前後の米国西海岸の女性プロデューサー。『Floral Shoppe』(2011)のサンプルの一つは、ダイアナ・ロス『It's Your Move』(1984)を低速・低ピッチに加工したもの。後に著作権の問題でアルバムが配信プラットフォームから一時削除された。ヴェイパーウェイヴは「20世紀末の資本主義の死を音響化した」と批評家のサイモン・レイノルズが定式化した、特異な批評対象としての位置付けを持つ。
