ポストロック

ロックの編成(エレキギター、ベース、ドラム)で、ロック以外の構造で曲を作る音楽。BPM 60〜140と幅広く、しばしば曲のなかで何度も変化する。歌は無いか、あっても言葉として聴かせる目的より楽器的。曲尺は7〜25分の長尺、起承転結よりも漸増(少しずつレイヤーが重なって頂点に達する)が骨格。エレキギターはリバーブ、ディレイ、トレモロを大量にかけて空間を作る。録音はライブの大音量を再現しつつ、各楽器の細部まで聴き取れる作り。

1990年代前半、イギリスのTalk Talk(ポストパンクから進化)、Bark Psychosis、アメリカ合衆国のSlint『Spiderland』(1991)、シカゴのTortoise『Millions Now Living Will Never Die』(1996)、カナダのGodspeed You! Black Emperor(1994結成)らがそれぞれ独自に「ロックの構造を超える」試みを展開。1990年代後半〜2000年代に、Mogwai(スコットランド)、Sigur Rós(アイスランド)、Explosions in the Sky(アメリカ合衆国テキサス)、This Will Destroy You、Mono(日本)、ロシアn Circles、World's End Girlfriendなど世界各地で並行発展した。

曲の漸増構造: 静かな冒頭から徐々にレイヤーが重なり、5〜10分かけて最大音量に達して、最後にまた静かに戻る。エレキギターのリバーブ・ディレイの空間設計。ベースのメロディアスな動き(歌の代わりにベースが旋律を担当することも多い)。ドラムの「Rolls(ロール)」と呼ばれる細かい連打。

日本のポストロック・シーンは世界的にも層が厚い。Mono(東京、1999結成)は世界で最も知られる日本ポストロック・バンドで、欧米ツアーを継続している。toe、envy、Boris、Sigur Rós(アイスランド)の影響を受けたMonomania、CHEERIOらも活動。映画『Lost in Translation』(2003)で起用されたdimlite、Mogwaiの楽曲も日本での認知を広げた。

1枚だけ聴くなら、Mogwai『Young Team』(1997)。ポストロックの教科書。続けて、Sigur Rós『Ágætis byrjun』(1999)、Explosions in the Sky『The Earth Is Not a Cold Dead Place』(2003)、Godspeed You! Black Emperor『F♯ A♯ ∞』(1997)。日本のものなら、Mono『Hymn to the Immortal Wind』(2009)。

「Post-Rock」という言葉は、1994年にイギリスの音楽評論家サイモン・レイノルズが、Bark Psychosisの音楽を「ロックの楽器でロックではない音楽を作る」と表現した時に使ったのが起点。Sigur Rós(アイスランド)のヴォーカリスト、ヨンシーは「希望語(Vonlenska/Hopelandic)」という意味を持たない造語で歌うことで知られる。