ブラックゲイズ

怒りと透明感が同居した音。ブラックメタルの高速ドラム、歪んだギター、激怒ボーカルがあるのに、その上にシューゲイズ特有のキラキラしたエフェクト・ギター、遠くから聞こえるボーカル、浮遊感のある和声が被さっている。結果、1曲の中で「怒りと美しさ」が絶えず競い合っている。ドラムはブラストビートなのに、その上のギター音は夢を見ているような質感。声は激怒しているのに、エコーやディレイで遠ざけられている。この矛盾が、聴き手の心理に揺さぶりを与える。

Alcestはフランスのプロジェクトで、当初はアトモスフェリック・ブラックメタルで知られていたが、2005年〜2007年にかけてシューゲイズの手法（多層的なギターエフェクト、浮遊感のある構成）をブラックメタルに組み合わせる実験を開始した。同じ頃、アメリカ合衆国のDeafiheaven（2010年代）が、同様の融合を試みた。この2者の存在によって、「ブラックメタルとシューゲイズの融合」は単なる音楽的遊びではなく、新しい感情表現の形式として認識されるようになった。

ドラムの高速性とギターの浮遊感のギャップ。ボーカルの激怒した音色と、その同じ音が遠くからエコーで戻ってくる効果。多層的に重なったギターの音色が、時間とともにどう溶け合うか。曲の構造が複雑に見えて、実はシンプルなギターフレーズが何度も繰り返されている構造を追うこと。各アルバムの中での「激怒と美しさの比率」の変化。

日本のビジュアル系バンドやメタルシーン一部が、ブラックゲイズの「光と暗の共存」という美学に影響を受けている。特に2010年代後半、アニメやゲームのOPテーマで「激怒ボーカルと浮遊的なシンセ」という組み合わせが増えたのは、ブラックゲイズ的な思考法の影響とも考えられる。しかしジャンルそのものの受容は限定的で、メタル好きとシューゲイズ好きの交点にいるニッチなリスナーに支持される程度。

夜、自分の複雑な感情に向き合いたい時：Deafiheaven「Sunbather」（2013）を全体で聴く。アルバム全体で15分強で、徐々に光と暗が統合される構造を感じられる。曲単位で選ぶなら、同じDeafheaven「Dream ハウス」（2013）で、ブラックゲイズの核が凝縮。Alcestは2007年の「Souvenirs d'un autre monde」が原点で、ブラックメタルとシューゲイズが最初にぶつかる瞬間を感じられる。

Alcestのプロジェクト・リーダー、Stéphanneはフランス出身で、ブラックメタルの激しさとフランスのシューゲイズ文化（My Bloody Valentine等の影響）を無意識に融合させた。Deafheaven（日本語名「聴覚喪失」）のメンバーは、バンド名の通り難聴者を含み、この物理的な聴覚経験が、音を「層状に重ねる」という作曲法に影響を与えたと述べている。ブラックゲイズは2010年代のポストロック、シューゲイズ・リバイバルの流れと並行し、「90年代的な美学を現代的に再解釈する」というインターネット時代の音楽制作思想の一例となった。