WorldMusic

古典

ミニマル・ミュージック

Minimalism

ニューヨーク / アメリカ合衆国 / 北米 · 1960年〜

1960年代米国で興った、短いパターンの反復と漸進的変化を核とする音楽運動。

どんな音か

ミニマル・ミュージックは、短い音型を繰り返しながら少しずつ変化させる音楽。ライヒではリズムのずれが波のように広がり、グラスでは同じ和音型が光の角度を変えるように積み上がる。大きな旋律を歌うより、反復の中で耳が細部を発見していく。テリー・ライリーの「In C」は、明るいパルスの上で演奏者が小さなパターンを重ねる。

生まれた背景

1960年代のアメリカ合衆国で、ヨーロッパ現代音楽の複雑化への反動、非西洋音楽への関心、テープ実験、ジャズの反復感覚が交差して生まれた。ラ・モンテ・ヤングの持続音、ライリーの反復、ライヒの位相ずれ、グラスの加算的なリズムが、それぞれ違う形でミニマルな発想を広げた。後には映画音楽や電子音楽にも影響した。

聴きどころ

同じことの繰り返しに聴こえたら、音の増減を小さく追う。ハイハットに相当する短い音が入る位置、和音が一つ変わる瞬間、パターンが半拍ずれる瞬間が聴きどころになる。長い曲では、最初の退屈を越えると、身体の呼吸が反復に合ってくる。

発展

ヤング「The Well-Tuned Piano」（持続音と純正律）、ライリー「In C」（1964、53のパターン反復）、ライヒ「It's Gonna Rain」（1965、テープ・フェイジング）、「ドラミング」（1971）、グラス「Music in Twelve Parts」（1971-74）、「Einstein on the Beach」（1976、オペラ）が代表作。1980年代以降は調性的書法の拡張とロマン派的劇場性へ展開した。

出来事

  • 1964: ライリー「In C」初演
  • 1965: ライヒ「It's Gonna Rain」
  • 1971: ライヒ「ドラミング」
  • 1976: グラス「Einstein on the Beach」初演

派生・影響

ポスト・ミニマリズム、ホーリー・ミニマリズム、トータリスム、ニュー・エイジ、テクノ、IDM、エレクトロニカ、現代映画音楽の反復書法に決定的影響を与えた。

音楽的特徴

楽器アンサンブル、声、テープ、電子鍵盤

リズム反復パターン、漸進変化、明快な調性、フェイジング

代表アーティスト

  • ラ・モンテ・ヤングアメリカ合衆国 · 1958年〜
  • アルヴォ・ペルトエストニア · 1960年〜
  • テリー・ライリーアメリカ合衆国 · 1960年〜
  • スティーヴ・ライヒアメリカ合衆国 · 1965年〜
  • フィリップ・グラスアメリカ合衆国 · 1965年〜
  • ジョン・アダムスアメリカ合衆国 · 1975年〜

代表曲

日本との関係

日本では現代音楽、映画音楽、電子音楽のリスナーに広く受け入れられている。久石譲の反復的な書法や、ポストロック、テクノ、環境音楽の聴き方とも相性がよい。コンサートホールだけでなく、美術館や映像作品の文脈でも聴かれる。

初めて聴くなら

入口には「In C — テリー・ライリー (1964)」が明るく分かりやすい。リズムのずれを体験するなら「ドラミング — スティーヴ・ライヒ (1971)」。劇場的な反復の大きさを聴くなら「Einstein on the Beach — フィリップ・グラス (1976)」へ進むとよい。

YouTubeで聴いてみる

豆知識

ミニマル・ミュージックという言葉は単純という意味ではない。材料を絞ることで、普段なら聞き流す小さな変化を前面に出す。聴く側の集中の仕方まで変えてしまう音楽である。クラブミュージックや映画音楽、ポストロックに反復の語法が広がったことで、現代の耳には思った以上に身近な作曲法にもなっている。

影響・派生で結ばれたジャンル

ジャンル関係図1950年代1960年代1970年代ミニマル・ミュージックミニマル・ミュージック不確定性の音楽不確定性の音楽プロセス音楽プロセス音楽ホーリー・ミニマリズムホーリー・ミニマリズムポスト・ミニマリズムポスト・ミニマリズム凡例派生影響同系統
凡例
派生影響同系統
ミニマル・ミュージックを中心とした近傍図。中心と直接結ばれるエッジが強調表示されます。

ミニマル・ミュージック の系譜全体図(多段)を見る

同じ時期・同じ地域で生まれた他のジャンル

アメリカ合衆国 · 1960年前後 (±25年)

ジャンル一覧へ戻る