ハードロック

ロックを「重く、速く、歪ませた」もの。エレキギターのディストーションを強くし、リフを楽曲の中心に据える。BPMは90〜140、ドラムは大きく派手なフィル、ベースはギターのリフをユニゾンで支える。ボーカルは高音シャウトとパワー・ヴォイス（Robert Plant、Steve Tyler、David Coverdale系）が定型。歌詞はロック・ライフ、女性、車、酒、自由、神秘。録音は1970年代型の「物理的な空気感」を残すか、1980年代型の「壁のような音圧」を作るか、時代で違う。

1968〜70年、イギリスLed Zeppelin、Deep Purple、Black Sabbathの3バンドが、ブルース・ロックをより重くしたスタイルを並行して確立。同時期にアメリカ合衆国Steppenwolf、Grand Funk Railroad、米Mountainが類似の方向。1970年代を通じてAerosmith、Queen、AC/DC、KISSが商業的ピーク。1980年代後半にBon Jovi、Guns N' Rosesがアリーナ規模で復活。1990年代以降はオルタナ／グランジに主流の座を譲るが、シーンは続く。Deep Purple、Led Zeppelin、Queenとヘヴィー・メタルの境界はもともと曖昧で、しばしば文脈次第で呼び名が変わる。

ギターのリフがどれだけ「歌える」か（Smoke on the Water、Iron Manなど、メロディとして覚えられるリフが「強いリフ」とされる）。ボーカルの高音域、ドラム・フィル、ギター・ソロの長さと展開。ライブで観ると、観客のヘッドバンギング／フィスト・ポンプ／コーラスが楽曲の一部であることが体感できる。

1970年代後半〜1980年代、Loudness、Bow Wow（Vow Wow）、Anthemらが日本のハードロック・シーンを作った。X JAPAN（旧X）、LUNA SEA、L'Arc〜en〜Cielなどヴィジュアル系の中心メンバーは、ほぼ全員ハードロック／メタルから出発している。GLAYのTAKURO、B'zの松本孝弘もハードロックの素養が下敷き。

1曲なら、Led Zeppelin『Whole Lotta Love』(1969)。アルバムなら、Deep Purple『Machine Head』(1972)で、Smoke on the Water、Highway Starなど代表曲が並ぶ。1980年代を1枚なら、Guns N' Roses『Appetite for Destruction』(1987)。

Deep PurpleのSmoke on the Waterは、スイス・モントルーで実際にあった火災事件（1971年12月、フランク・ザッパのコンサート中の火災）を歌詞にしたもの。あの伝説のギター・リフは、リッチー・ブラックモアが事件発生数日後に作った。