スクリーモのギターは歪んでいるが、ヘヴィメタルほど低音を強調しない。弦を細かく刻むトレモロ奏法や、不協和なコードを突然鳴らす「ブラスト」が多用される。ドラムはハードコア的な速さで叩かれることもあれば、突然静止して声だけになることもある。声は「叫ぶ」というより「破れる」に近く、音程よりも感情の圧力を優先する。曲は短い——多くが2〜4分——が、その中で静と動が何度も切り替わる。サエティア(Saetia)の録音はドラムの音が小さく、ギターと声が異常に前に出た音像で、音楽よりも感情の断片を集めたような質感がある。

「Venus and Bacchus — Saetia (1999)」では最初の静寂からギターが割り込む瞬間のコントラストに注意する。その後、静と爆発が何回繰り返されるかを数えると曲の構造が見えてくる。「A warm room — envy (2006)」ではスクリームの間に歌われるクリーンボイスとの対比に耳を向ける。声が破れるとき、歌詞の言葉が分からなくても何かが伝わると感じる人が多い。

「A warm room — envy (2006)」は静かに始まるため最初のハードルが低い。envy の音楽でスクリーモの感触を掴んだら、「Venus and Bacchus — Saetia (1999)」へ。こちらはより短く、より激しく、より唐突だ。