ギッダー

ギッダーは女性たちが輪になって歌いながら踊るパンジャーブの民俗歌舞で、男性のバングラーに対応する女性版と説明されることが多い。しかしバングラーより動きは小さく、歌の即興性と言葉遊びが中心だ。「ボリヤーン（Boliyan）」と呼ばれる二行詩を掛け合うスタイルが特徴で、ひとりが上句を歌えば他のひとりが下句で返す。テンポはゆったりしたものから速いものまでさまざまで、ドーラク太鼓が伴奏する。声は生地声で裏声を使わず、言葉の発音を崩さずに歌う。衣装のサルワール・カミーズや鮮やかな色が視覚的に賑やかで、音と一体になってギッダーの場を作る。

ギッダーの起源は不明確だが、パンジャーブの農村社会における女性の集会の場——収穫祭、結婚式の前夜祭、祭日——で自然発生的に育まれたとされる。男性の目から隔離された「女性だけの空間」で、普段の生活では言いにくいことを歌の形で笑いながら伝える機能を持っていた。ボリヤーンの歌詞は義母への皮肉、夫への不満、故郷への郷愁が頻繁に登場し、社会的圧力のはけ口としての側面も指摘される。インド・パキスタン分離（1947年）後にパンジャーブが分断されて以降、両国でそれぞれの形で継承されている。

ボリヤーンの「掛け合い」のリズムを追うと、言葉のアクセントがドーラクのビートとどう合っているかが見えてくる。笑い声や合いの手が録音に入っているものは、演奏と聴衆の一体感がリアルに伝わる。歌詞を解釈するにはパンジャーブ語の理解が必要だが、言葉が分からなくても掛け合いの「間（ま）」とテンポの変化を感じるだけでギッダーの性質は伝わる。

日本でギッダーはほぼ知られておらず、パンジャーブ音楽全体でもバングラーダンスが唯一認知されている程度だ。南アジア音楽研究の文脈か、インド民俗舞踊を学ぶスタジオ関係者の間でのみ言及される。

「Boliyan Sangeet」系の音源（ユーチューブに複数の伝統演奏版がある）を聴いてみるといい。結婚式の前夜祭（マイヤン）の録音はライブ感があって、ギッダーが「場の音楽」であることが感じ取れる。インドの映画音楽（Punjabi film songs）に入ったギッダー風の曲も多いので、それを入口にするのも選択肢だ。

ギッダーのボリヤーンは口承で伝わるため、歌い手によって歌詞がリアルタイムで変えられる。「今日の義母はどんな人か」「花嫁の気持ちは」といったその場の状況に合わせて即興で言葉をはめていくスタイルが今も生きており、楽譜を持たない音楽の柔軟さが体現されている。