サイディ音楽

ミズマールはダブルリードの管楽器で、オーボエより太く短く、音は野外を突き抜ける。その音がタブラ（足鼓）の連打と合わさると、音量と密度が一気に増す。サイディ音楽の基本リズムは「マクスーム・サイディ」と呼ばれる8拍子の変形で、太鼓の強打点が西洋音楽とは別の位置に来るため、慣れるまで拍の「アタマ」がどこか掴みにくい。屋外の結婚式や農繁期の祝祭のために発達した音楽なので、音の存在感は徹頭徹尾「大きい」方向に向かっている。スティックダンス（タフティーブ）の伴奏としても機能する。

上エジプト（アラビア語でサイード）はナイル川中流域の農耕地帯で、カイロとは文化的にも言語的にも距離がある。サイディ音楽はこの地域の農村共同体に根付いた祝祭音楽で、婚礼・収穫・ムーリド（聖者祭）の場で演奏された。下エジプト（デルタ地帯）やカイロのポップス産業からは「田舎臭い」と長らく見下される傾向があったが、1990年代以降、シャアバーン・アブドゥル・ラヒームのような歌手がサイディの語り口を取り入れた大衆音楽を作り、認知が変わった。

「Mizmar Sa'idi — Metqal Qenawi (1975)」ではミズマールが先行し、太鼓がどのタイミングで入るかに注目する。太鼓が入った瞬間、音楽の重力が変わる。音量が上がり続けるのではなく、ミズマールがフレーズの切れ目で息を吸うたびに短い静寂が生まれる。その瞬間の打楽器だけの音がサイディ音楽の骨格だ。

サイディ音楽が日本で直接知られる機会はほとんどない。エジプト音楽の中でもウンム・クルスームのような古典的な都市音楽は輸入盤や文化講座で紹介されるが、サイディの農村音楽まで届いていない。

「Mizmar Sa'idi — Metqal Qenawi (1975)」ではミズマールの音色を確かめる。次に「El Layla Dee — Metqal Qenawi (1980)」で祝祭の熱量の上昇を感じてほしい。どちらも短い曲なので続けて聴くと音の輪郭がつかみやすい。

タフティーブはスティックを使った舞踊で、元々は農具や護身用の棒術に由来するとされる。現在は無形文化遺産として保護されており、農村の祝祭だけでなく都市部の文化パフォーマンスとしても演じられている。ミズマールは演奏中に循環呼吸（口から息を出しながら同時に鼻から吸う）を使うことで、フレーズを途切れさせずに続けることができる。