韓国民謡

韓国の各道（地方）に固有の民謡がある。北部の平安道・黄海道系は力強く直線的な旋律で、南部の全羅道系（南道民謡）は装飾が豊かで音の揺れが細かい。最も知られる「アリラン」は地域によって節回しが異なり、京畿アリラン・旌善アリラン・珍島アリランはほぼ別の歌と言ってよいほど違う。伴奏は奚琴（ヘグム）・大笒（テグム）・杖鼓（チャンゴ）・カヤグム（弦楽器）などだが、歌だけの無伴奏形式もある。

韓国民謡は農耕・漁業・機織りなど労働の場で歌われてきた。朝鮮王朝期には民間の音楽として宮廷とは別の経路で発展し、特に農楽（プンムル）という集団的な打楽器音楽と歌が村祭りを支えた。日本植民地期（1910〜1945年）にSP盤録音を通じて民謡が商業化され、「アリラン」は1926年に映画の主題歌として使われたことで朝鮮半島全土に広まった。

声の「ノンヒョン」（抑揚——音を押したり引いたりする奏法）に注目する。南道民謡では特に顕著で、一音の中に揺れと圧力の変化がある。金素姫の「アリラン」はメロディーを知っている人でも、声のニュアンスを改めて追うと別の音楽として聴こえる。

「アリラン」は在日コリアン・コミュニティの中で長く歌い継がれており、日本との関係は深い。1930年代以降の在日音楽文化の核にあり、北朝鮮・韓国・在日の三者がそれぞれ異なる意味を持たせながら歌う曲にもなった。それ以外の韓国民謡は日本では知られることが少ない。

金素姫の「アリラン」（1960年）から聴く。旋律自体は単純だが、声の揺れと息の使い方に注目すると、民謡歌唱の技巧が見えてくる。続けて旌善アリランを聴くと、同じ「アリラン」がいかに異なるかが分かる。

「アリラン」はユネスコ無形文化遺産に韓国（2012年）と北朝鮮（2014年）が別々に登録した——同一の曲が分断された国家によって別々に申請・承認された例として異例だ。語源は諸説あり、「わが峠」「遠い人」「愛らしい」など複数の解釈が提案されているが定説はない。