チャイティー・ホーリー

ハルモニウム（鍵盤楽器）とタブラ（両面太鼓）が支える、歌唱中心の音楽。テンポは比較的緩やかで、ラーガという旋法の枠組みのなかでメロディーが展開される。歌い手の声は、微妙な音程の変化やグリッサンド、装飾音符を駆使しながら、春の到来、色彩、喜びといった歌詞を紡ぐ。タブラのリズムは複雑さと柔軟性をあわせもち、歌とのやり取りのなかで主旋律は繰り返され、毎回わずかに変奏される。古典音楽の体系と民間的な親しみやすさが混在した響き。

北インド、とりわけビハール州やウッタル・プラデーシュ州の春の季節行事に深く根ざしている。ホーリー祭（色の祭り）の直前から春にかけて歌われ、季節の到来と豊穣への期待を音楽化した伝統。インドの古典音楽体系のなかで春という季節は特定のラーガと結びついており、チャイティー・ホーリーはその地域的・民間的な実践形態として、1800年代から記録され、歌い継がれてきた。

歌手がラーガの旋法をいかに自由に運用し、ときに逸脱し、ときに立ち戻るかという流れに耳を傾ける。タブラのリズムパターンは最初は複雑に聞こえるが、歌詞の自然なフレーズ感とともに聴くと徐々に明確になる。フレーズの終わりや歌と楽器の間の沈黙に注目すると、音楽の呼吸が見える。繰り返される歌詞のなかでも毎回異なる装飾が加えられる点も、この伝統音楽の即興的側面を理解するカギ。

インド古典音楽の認識は日本にも存在するが、チャイティー・ホーリーはより地域的で、ワールドミュージック愛好家や民族音楽研究者の間での認識に留まっている。大規模な流行にはなっていないが、近年のグローバル音楽環境のなかで関心層はゆるやかに増えている。

『Holi Ke Din』で入門するのがよい。昼間に聴くことをすすめる。ハルモニウムの温かみのある音色、タブラの軽やかさ、歌詞が持つ祝祭的なエネルギーが一体となった、この伝統の典型的な形が直裁に伝わる一曲。

チャイティーとホーリーは、ヒンディー語では本来異なる分類をさす。チャイティーは春全般、ホーリーはホーリー祭に特化した詩的テーマ。にもかかわらず、実務的には両者が一括りにされることが多い。この伝統はおもに女性歌手によって担い手として活躍してきた。ギリジャー・デーヴィーのような伝説的な歌手は、この音楽形式の記録者かつ実践者として位置づけられている。