ズナメニー聖歌

単旋律の声楽で、楽器伴奏は一切ない。複数の男声がユニゾン(同じ旋律を一緒に歌う)またはほぼユニゾンで唱える。音域は低く、胸声が中心で頭声を使うことは少ない。旋律はゆっくりと動き、音節ひとつに複数の音符が割り当てられることも、一つの音符が長く伸ばされることもある。「ズナメニー(znamenny)」はロシア語で「記号の」を意味し、楽譜に使われた「クリューキ(鉤型ネウマ)」という独自の記譜法から名付けられた。石造りの教会で歌われる前提の響きで、残響が声を厚くする。

988年のキエフ・ルーシのキリスト教化とともにビザンツから導入された聖歌が、スラブ語のテキストと結びつきながら独自の様式を形成した。12〜17世紀にかけてモスクワを中心とするロシア正教会でズナメニー聖歌は唯一の典礼音楽として機能し、「大ズナメニー」「小ズナメニー」などの様式に分化した。17世紀のニコン総主教による典礼改革(1652〜66年)と、これに反対したロシア古儀式派(ラスコール)の分裂が、聖歌の保存に複雑な影響を与えた。古儀式派の共同体はズナメニーの古い形式を今も守り続けている一方、主流の正教会は17世紀以降に西洋多声音楽を取り込んだ。Valaam修道院合唱団はカレリア地方の修道院の伝統を引き継ぐ録音を残している。

複数の声が同じ旋律を歌うとき、声がぴったり揃うのではなく微妙にずれた部分が生み出す自然な厚みに注目するとよい。旋律が上昇してから下降する大きな弧の動きを一節単位で追うと、ズナメニー特有の「引力」が感じ取れる。石造りの空間の残響を前提にした録音では、音が消えるまでの時間が次の音と重なる。

日本ではロシア正教会の教会が東京・函館・仙台などに存在し、典礼で聖歌が歌われる。ズナメニーそのものではなく、ロシア正教の典礼音楽として出会う機会がある。函館のハリストス正教会は明治時代から活動しており、聖歌の伝統を維持している。

Valaam Monastery Choirの「ロシアn Orthodox Vespers (Znamenny)」から始めるのがよい。夕べの礼拝(ヴェスパー)の音楽なので、夕方以降に聴くと典礼の意図と一致する。

クリューキ(鉤型ネウマ)記譜法は西洋のネウマ記譜法とは独立して発展したロシア固有の記譜体系で、17世紀後半まで音の高さを正確に示さない「相対的」な記譜だったとされる。そのため同じクリューキを別の修道院が別の音程で歌うことがあり、「本来の音程」をめぐる議論は現在も続いている。音楽学者たちが現存する写本を比較研究してきたが、完全な解読は未完成である。