ドゥルパドの音は遅い。まず「アーラープ」と呼ばれる即興的な導入部が始まり、タンブーラ（4弦のドローン楽器）だけを伴奏に、歌い手がラーガの音階を一つずつ確かめるように歌い上げる。30分以上かけてアーラープが発展し、テンポは徐々に上がっていく。パクァワジュ（両面太鼓）が加わる「ダマール」や「ドゥルパド」の楽節に入ると、リズムと旋律が絡み始める。声は胸腔から出す深く太い響きで、マイクを通してもホールに満ちるような音量と倍音がある。装飾音は最小限で、長い音符が空気を振動させながら変化する様子が音楽の主役だ。GundechaブラザーズはMewatiガラーナ（流派）の様式を継承しており、二人の声が低音域でユニゾンになる瞬間が特に印象的。

アーラープの最初の数分、声が「サ（主音）」に向かって何度も戻ってくる引力を確認する。その都度少し離れた音程に踏み込んでは戻る、という往復がラーガの「形」を作っていく。Gundecha Brothersの『Raga Yaman: Alap and Dhamar』（2000年）ではアーラープが十数分続いてからダマールへと移行するが、その移行の瞬間にリズムが生まれる「産まれる感覚」を体験してほしい。音量は低くても聴けるが、倍音の豊かさを感じるには中程度以上の音量が必要。

Dagar Brothersの『Raga Bhairav (Dagar Style)』（1968年）から。バイラヴ・ラーガは早朝に歌われる荘厳なラーガで、ドゥルパドの瞑想的な側面がよく現れている。30分以上あるが、最初の10分だけでも連続して聴くことで、この音楽が「静止」ではなく「超スローモーションの動き」であることが体感できる。