スーダン民俗歌謡(アガーニー・アル＝バナート)

結婚式や割礼、出産など、人生の節目の儀礼を彩る歌。「アガーニー・アル＝バナート」は直訳すると「娘たちの歌」で、演奏するのも聴くのも主に女性の場である。サウンドの中心にあるのは太鼓タールやダラブッカで刻まれる打拍と、高くよく通るソロボーカル。歌い手はアラビア語とヌビア語や地域方言を混ぜながら、花嫁や家族を称えたり、時に軽いからかいを混ぜたりする歌詞を即興的に乗せていく。メロディーは装飾音が多く、語尾をトリルのように揺らす奏法が特徴的。電化される以前は声と太鼓だけで成り立っていたが、20世紀後半からカシャ(金属製打楽器)やシンセが加わったバージョンも増えた。

スーダンは地理的にサハラ砂漠・ナイル川流域・サヘル・紅海沿岸が交わる地点に位置し、音楽的にもアラブ・ヌビア・サヘル・東アフリカの要素が重なる。20世紀初頭、イギリスの植民地統治とその後の都市化によってカルトゥームに農村の人々が集まり始めた。女性たちは出身地域の歌を持ち寄り、都市の礼式に合わせて再構成していった。1950年代以降、ラジオやカセットテープの普及によってHannan Bulu BuluやNada El-Galaaのような歌手が広く知られるようになり、スーダン固有のポップ礼式歌謡として独自の地位を固めた。

太鼓のリズムパターンが先に確立してから歌が始まることが多い。最初の数小節でリズムの周期をつかんでから、ボーカルがそのリズムの上にどう乗るかを聴いてみる。歌い手が語尾をビブラートや装飾音で処理する場所と、短く切る場所の対比が際立っている。Hannan Bulu Buluの「Banat Sudan」では、合唱部分が返唱として入ってくるタイミングが、礼式の「呼びかけと応答」の構造を体感させてくれる。

日本ではほとんど知られていないジャンルで、専門の音楽学者やアフリカ音楽の研究者を除いて触れる機会は少ない。アフリカ音楽専門のイベントや民族音楽のワークショップで紹介されることがある程度で、一般市場への流通はほぼない。

Hannan Bulu Buluの「Banat Sudan」(1990年)から入るとよい。礼式的な場の熱気と太鼓のリズムが一体になった典型的な一曲で、歌の役割がよく伝わる。ゆっくり聴きたいなら「Ya Habib」(1995年)が幾分テンポを落としており、ボーカルの装飾音が聴き取りやすい。

「アガーニー・アル＝バナート」の演奏は伝統的に女性限定の空間で行われ、男性が立ち入ることを許されない儀礼も多かった。そのため録音資料が外部に出にくく、民族音楽研究者にとっても現地調査が難しいジャンルとして知られてきた。カルトゥームでは1990年代以降の政治的イスラーム化のなかで礼式歌謡への規制が議論され、一部の演奏スタイルが公的な場から退いた経緯もある。