古ローマ聖歌

単声（モノフォニー）のラテン語聖歌で、基本的には男声だけで歌われる。グレゴリオ聖歌と同じ「ネウマ」という記譜法の系統を持つが、旋律の輪郭は異なる——グレゴリオ聖歌がなめらかな弧を描くとすれば、古ローマ聖歌は装飾音が多く、音の動きがより折り重なっている。音量の強弱はほぼなく、礼拝空間の石の壁の反響に溶け込むような音量で歌われることを前提にしている。Ensemble オルガヌムの録音では古い礼拝堂で収録されており、反響が音楽の一部になっている。

グレゴリオ聖歌が8〜9世紀のフランク王国でカロリング朝の政治的統一政策のもと「標準化」されていく過程で、ローマ市内の教皇庁教会や地区教会では独自の聖歌伝統が並行して保たれた。これが「古ローマ聖歌」で、現在確認できる主要な写本は12〜13世紀のものだ。聖歌そのものはそれ以前から口伝で受け継がれていた可能性が高い。13世紀以降はグレゴリオ聖歌が完全に優勢になり、古ローマ聖歌は実質的に使われなくなった。20世紀後半の古楽復元運動でEnsemble オルガヌムのマルセル・ペレスらが再演を試みた。

Ensemble オルガヌムの「Chant Vieux-Romain」では、単独の声が長い音を引き延ばしながらゆっくりと旋律を進める。グレゴリオ聖歌と聴き比べると、同じ文脈の聖歌でも旋律の「折れ方」が違うことに気づく——グレゴリオのほうが直線的で、古ローマはより「回り道をする」旋律だ。礼拝堂の残響が自然のリバーブとして機能し、声が空間で広がっていく感覚は、楽器のない音楽の原始的な力を感じさせる。

グレゴリオ聖歌自体が日本でも修道院コミュニティや一部の合唱団で歌われているが、古ローマ聖歌の演奏機会は日本では記録がほぼない。西洋中世音楽の研究者や古楽ファンの中でも専門性の高い分野で、一般への紹介は現在のところほぼ存在しない。

Ensemble オルガヌムの「Chant Vieux-Romain」（2006年録音）を、ヘッドフォンよりも軽く音量を上げたスピーカーで空間に流す聴き方を勧める。音の意味より声が石の空間に溶けていく質感に集中できれば、この音楽の時代的な深みが感じやすい。

なぜグレゴリオ聖歌が「グレゴリウス教皇に由来する」とされてきたかについては長年の論争があるが、現在の音楽学では古ローマ聖歌こそがフランク王国以前のローマ典礼の声楽を示す可能性が高いとされる。グレゴリオ聖歌はフランク人が「ローマ式」として改変・標準化したものという見方が有力で、「本物のローマ聖歌」は古ローマ聖歌の側にある、という逆転した見方が成立している。